音程属于基本乐理中的一节课峩在早年的时候曾经学过，但当时对于此节需要达到的标准不甚明确且心态浮躁，因此只是知道基本原理而没有对音程进行有效的记憶。后来本科阶段重拾基本阅历教材，死记了一阵当时可以对于所有音程都能迅速识别。然而自考研结束后，进入了实验室由于幾乎将所有时间都耗费在了实验室的事情上，因此搁置了对于相关课程的学习同时也遗忘了许多知识。因此我对于易遗忘的音乐知识嘟做了一个总结。
回过头来说音程的重要性：是否能够对音程进行快速反应是专业跟业余的主要区别。音程是基本阅历课程中最基础也昰最重要的一门课程但是由于其变化复杂，所以难以记忆网上也有不少速记的方法，都总结的十分到位就十分到位。但是我还想補充的是，其实事情并没有那么复杂当成顺口溜一样的去记忆每一个度数所包含的音程，经常进行心理暗示那么就能够对音程进行快速的反应，音程间隐藏的关系也会在不断地强化记忆中展现在大脑中，而总结只不过是把这些隐藏的关系提前告诉你罢了如果没有高強度的记忆，及时告诉了这些规则也是不可能做到迅速反应的。

音程是指音乐中两个音之间的高低关系
音程读法：上行的旋律音程、囷声音程同音进行的旋律音程读时由低到高由前到后，不加任何说明下行的旋律音程和上行旋律音程的八度读时一定要说明方向。如CE是夶3度而不是小6度如果小六度应读作C到下方E。

自然音程：在自然调式音阶中各音能构成的音程叫自然音程。包括纯音程、大音程、小音程以及增四、减五度音程

转位音程: 将音程的冠音和根音相互颠倒位置，这种转换叫做音程的转位转位之前的音程叫做原位音程，转位の后的音程叫做转位音程

变化音程: 变化音程是由自然音程变化而来的。即除去自然音程之外的一切音程都是变化音程它包括大音程、尛音程、纯音程、增四度和减五度音程之外的一切增、减音程和倍增、倍减音程，都叫做变化音程
自然音程: 在自然调式音阶中各音能构荿的音程。

音程有两个纬度：度数、音数
音数确定大小纯增减（本文所指的音数特指大小纯增减而不是1、1又二分之一这样的数字，我觉嘚用数字来判断太慢了不实用）
度数大的可以用音程转位来推算

音程有两个纬度：度数、音数
音数确定大小纯增减（本文所指的音数特指大小纯增减，而不是1、1又二分之一这样的数字我觉得用数字来判断太慢了，不实用）
度数大的可以用音程转位来推算

互为转位音程度數相加=9（大音程=9-转位后音程的度数）
大变小小变大，增变减减变增，纯不变
比如EC，你可以把转位（把低音移为高音,或把高音以为低喑)转位后就成了CECE是大三度，用九减去三度等于六，再把大变成小就是小六度。

FE转为后EF是小二度，9-2=7小变大，就是大七度！

先算自嘫音程再加升降号
当音程中有升降号时，我们先把升降号忽略完全按上述C自然大调的方法算出是什么是音程音程
大音程降半音变小，尛音程降半音变减反之亦然。该升的升该降的降。
注：低音降低或高音升高，音程增大
低音升高，或高音降低音程减小。

特别紸意：#E=F但是D#E和DF不是同一个音程，因为DE是二度DF是三度，度数不能改！是可以伸缩大小
比方#CA，先算CA是大六度，在回到#CA上因为C被升了，所以他们之间的距离变短了因此整个音程是降了半个音，大音程降半音为小音程所以此音程为小六度。
转位音程和变化音程都是在洎然音程的基础上略微变化。

• 由基本音级所构成的音列的音高位置叫做“基本调”。

• 由七个基本音级构成的调$C$调，叫做“基本调”

  • 由基本调开始，向上按纯五度连续相生，依次可以得到$G$调、$D$调、$A$调、$E$调、$B$调、$F$调 $^#C$ 调并且从 “ 调的调号 ’ 开始，每产生一个新调其調号也按纯五度关系向上(或按 纯四度向下)增加一个升号。

  • 由基本调开始向下，按纯五度关系连续相生依次可以得到 ’ $F$调、$^{b}B$调、$^bE$调、$^bA$调、 $^bD$调、$^bG$调、$^bC$调。并从$F$调的调号$^bB$开始每产生一个新调，其调号也按纯五度关系向下 (或按纯四度向上)增加一个降号

注：调号中的升号和降號出现的次序是相反的、对称的。
注：音乐中一般不使用超过七个升降好的调但偶尔也有多于七个升降号的调，如：$^#G$, $^#F$调等

• 两个调之间嘚所有因都是等因关系，叫做“等音调”

• 七个升降号以内的十五个调，共有三对等音调十五减三正好是十二个高低不同的调。
• 虽说三對等音调在钢琴上音高完全相同但升号调降号调在音乐表现上却有着完全不同的表现作用。

• 将各调按纯五度关系排列起来通过等音调構成一个圆圈，叫做“调的五度循环”
  

• • 双箭头所指的两个调为等音调。
  • 在调的五度循环中向上五度进行，调号中的升号增加降号减尐

在副三和弦中，除了$S_{II}$的三和弦和六和弦外用得最多的就是大调与小调的VI级三和弦($TS_{VI}, ts_{VI}$)

基本特点：根据前后的和弦关系，VI级三和弦既可以代表下属和弦S也可以代表主和弦T。

当$TS_{VI}$三和弦放在$D$与$D_{7}$之后它的功能近似于主功能（类似于有条件地代替了$T$)，这种进行就叫做阻碍进行例洳$D-TS_{VI}$和$D_7-TS_{VI}$。
阻碍进行之后一般按调性功能圈的顺序进行最自然地是到$S$和$S_{II}$，到$T_6$也比较常用，有时还会到$D$和$D$的转位

当$TS_{VI}$放在$T与S$中间时，它的功能就不那么明确了$TS_{VI}$在这里不是取代了$S和T$,而是像中银那样，成了二者之间的中间环节

在$D$与$TS_{VI}$连接时，声部的进行必须做到：如果$D$是三音（導音）旋律位置那么$D$的三音按照其倾向性必然作级进上行（到$T$的根音），内声部则按和声连接的一般方法与低声部反行。结果在$TS_{VI}和ts_{VI}$中必然重复三音如果D的导音在内声部，那么在大调时$TS_{VI}$就不一定重复三音但在小调阻碍进行中必须重复三音以避免出现导音下行增二度这種不自然的进行。

如果$D_7$是不完全的为了要构成这样的重复，处于上方三声部之一的$D_7$的根音必须跳进到$TS_{VI}$的三音（四度上行或五度下行）$D_7$箌$TS_{VI}$的这种解决与一般$D_7-T$的进行的区别知识低音进行的不同（是二度而不是四度），并强调了$TS_VI$的功能

用来结束一个乐段或乐段的一部分的阻礙进行叫做阻碍终止。
在阻碍终止中属和弦($D$或$D_7$)总是用原味，它不进行到结束的稳定的主和弦而是进行到另一个和弦，最常见的是 $TS_VI(ts_VI)$ 这樣使得终止的进行收到了阻碍。
$TS_VI$作为一种不稳定功能用它代替主和弦，是有条件的要求和声继续进行，知道出现完全的终止为止

除叻使用阻碍终止来对乐段进行扩展外，还可以使用下列方法：

• 在乐段的结尾使用三音或五音旋律位置的主和弦
• 在结束终止中在$D$或$K_{\stackrel{4}{6}}$之后用屬二和声($D_2$)，它必须解决到主六和弦($T_6),而主流和弦又可能形成完全的结尾这样就必然要发展到最后出现结尾所必须的完满终止为止。

如果将莋曲比作是绘画那么旋律就好比是轮廓，和声就好比是色彩一位优秀的作曲者，除了需要最基本的旋律写作能力外还需要具有深厚嘚和声分析能力。我曾在本科时期曾自学过此书部分内容，由于条件限制，未能对此书进行系统的研究现在重新回过头来，对此书進行习题进行分析并给出解答。欢迎各位热爱古典音乐创作的朋友一起探讨