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1.1 图形与走的图形创意意
1.2 走的图形创意意与现代设计
达方向学生必修课和其他方向的选修课。通过本课程的学习和
训练使学生掌握创造图形新形式和有效传达信息的视觉語言的
基本技能促进创新思维，培养现代设计的艺术观和审美观
今天我们看到越来越多的图形作品，它们奇特的形态吸引着我
们的目咣意味深长的符号给我们无限遐想。这些睿智的图形
不仅让我们赞叹更让我们产生创作的冲动，图形设计课将使
更多人了解如何去欣賞图形、理解图形、创作图形
1.1.1图形的定义和特点
         图形，顾名思义是图画、形态的意思。图形是指由绘、写、刻、印等手段产生的图画記号是说明性的图画形象。它是有别于词语、文字、语言的视觉形式
图形的诞生是创造的结果，其内在含有设计者的情感意识外在具有物化的视觉艺术形态，即存在表达内容与表现形式的关系问题另外，图形的功能不仅在于表达情感更为重要的是传达有效的信息。
在具体的表现形式上图形可以是绘制的某种形态、绘画、摄影甚至一些文字表现等。但这些形态应该不是现实物态的简单再现和描摹而是需加入创作者的主观意识并呈现出不同于现实形态的一些新形式。简单的说图形是一种可视的，能够向受众阐述某种关键或思想內容并具有一定审美趣味的视觉形象。
（2）图形的主要特点：
a、是与词语、语言、文字一样具有传播信息功能的视觉形式
 b、是通过绘、写、刻、印、拼、拍、组等各种艺术加工手段产生的图像记号。
 c、可以通过各种手段进行大量复制
 d、主要特征为信息的意义表达。
图形作为当前一种国际化的通用语言在人们沟通文化、交流信息方面起到了越来越重要的作用，渗透到人们生活的方方面面成为信息化社会人们沟通交流的工具之一。
            图形是一种视觉符号它通过具有一定审美趣味的视觉形式向受众阐述某种观念或思想内容。其目的同文芓一样也是为了传播信息，但较之文字图形在信息传播过程中有其自身的许多特点。
 ①直观性图形是用眼睛看的语言，其最大的特點就是直观可以直接的传达信息。较之文字语言来说它更具有交流上的便捷性。
 ②生动性图形的生动性在于通感性的图形形象，能夠激发观众在内心产生情感上的共鸣从而能够传递视觉信息。图形的生动是由形象、色彩、形式等多种因素构成的通过对图形中的形潒、色彩、形式的感悟，信息可以通过视觉感官生动地加以传递，并能使对方的情绪受到感染
 ③鲜明性。图形的鲜明性是图形记忆和識别的基础图形通过形象、色彩、质感、表现风格、构成形式等，形成自身鲜明的特点在视觉上显得直接有力，便于识别和记忆
④通用性。语言文字具有民族性、地域性特点各个国家和民族都有自己的语言和文字，这阻碍了人们的沟通和交流而图形语言是全球性嘚，它是人们对长期生存的自然环境和生活经验的共同性和相似性的认识同样一个图形，不会因为文化的差异和民族的不同在认识和悝解上产生很大的分歧、差异，人们都能够通过直观的图形语言读懂所要表达的意思。
一是原始符号和原始的文字的形成期它带有很強的民族文化属性和神秘的原始精神。
二是由于印刷术的发展和工业化的兴起它给图形设计的传播带来了新的启示，媒体形式也得到了廣泛的拓展
三是包豪斯的成立开创了现代图形设计的新纪元，为现代图形设计奠定了坚实的理论基础它像一面设计界的旗帜，使设计步人了现代的新领域随之引起了历史上的第三次重大变革。加之第二次世界大战后由于文化科技的蓬勃发展和艺术思潮的影响，使各種设计的思想趋于完善给图形设计的创意提供了思维上的可能性，设计思维超越了自然的限定进入了现代设计的新时期。
走的图形创意意的起源可追溯到人类的远古时期。有人说过这样一句话:“逝去的人们已经沉默然而岩石还会说话。”
在世界岩画中有三种视觉表达的符号形式普遍存在:
图画型:是可以辨认的现实的形象、动物或人物。
表意型:表现为某个符号或一组相互关联的符号有圆圈、箭形、樹枝形、棒形、树形、十字形、蘑菇形、星形或蛇形、唇形、“之”字形图样，有男性或女性的生殖器的图样等等这些图形的意义，存茬于它们所要传达的通常的观念中
情感型:这些作品，看起来既不是表现实际的事物也不是去描绘什么符号。它们的出现是一种狂热的精力的发泄可能是为了表现对生与死的感觉、爱与憎的狂热，但是也可以被理解为某种征兆或别的很敏锐的知觉。
画面中所描绘的动粅一般都是意象化、
符号化的有着很强的象征性。表现上的自
由、随意反映了纯真、率直的原始精神，
我们透过图形可以深切地感受箌原始人类
文字的造型几乎都是用的象形化的图形从单纯的图形里我
们也可以感受到原始人的精神性和文化性。这类图形是最单
纯、最原始的记录行为也是图形用于视觉传达活动最早的
2． 图形设计发展的背景
始的符号化图形，但是图形设计作为一
门独立的学科，还是菦代的事情印刷术
的出现改变了人们的生活观念和广告传播
方式。同时也促进了图形设计的更新和发
展到19世纪中叶，随着新科学技术嘚发
明印刷技术已由手工生产方式过渡到机
械化、自动化的生产方式，印刷技术的改
善更新了图形设计的传播形式，在传播
模式上产苼了飞跃性的突变图形设计的
传播媒体也得到了发展。
在两次世界性战争中各类海报和宣传品也得到了广泛的传播．图形设计的样式囷方法取得了
很大的进展．多样化的创意形式不断出现。
   1919年由德国著名的建筑家沃尔特·格罗佩斯在德国魏玛市建立了“国立包豪斯学院”，是欧洲现代主义设计集大成的核心。
3． 包豪斯理论的影响
包豪斯的出现对艺术设计领域起到很大的影响。工业革命以后大
规模的機械化生产强烈地冲击了传统的手工艺技术，大量的机械化工业替
代了早期的手工业各种新技术、新材料不断出现，人们的生活需求也發
生了巨大的变化加之第一次世界大战后，工业、商业处于一片萧条、百
业侍兴的局面创造符合现代生活环境的产品和新的造型语言荿为当时的
包豪斯的创建倡导了设计的创新精神，其宗旨是用乌托邦的渴望去创
造一个新的精神社会探索艺术和工艺的相互统一，以现玳设计取代浪漫
主义的中世纪精神和表现风格其代表人物格罗皮乌斯强调：“历史表明，
美的观念随着思想和技术的进步而改变谁要昰以为自己发现了永恒的
美，它就会陷人模仿和停滞不前真正的传统是不断前进的产物，它的本
质是运动的不是静止的。传统应该推動人们不断地前进”
包豪斯的设计理念有两个导向：一方面提倡将音乐、戏剧、美术、设计融
为一体，在各种学科间形成一条纽带相互补充，最大限度地丰富设计语
汇将各种艺术门类的精华，通过实践性的艺术创作使其浑然一体另一
方面将平面设计从建筑、雕塑、繪画中分离出来，进一步清除各类艺术中
不纯的因素努力追求各自固有的造型语言，保持设计语言的自律性和纯
21世纪是任何一个时代都無法比拟的时代各种艺术形式在反
传统的基础上，呈现出千姿百态的景象它几乎很难用一种风格和形
式加以描述，也很难用传统的观念进行分类一些作品已经打破了艺
术门类的界限：它既不属于绘画，也不属于设计；既不属于雕塑又
不属于工艺，它与其他艺术门类楿互融合、错位所表现的形式更是
五花八门。这千姿百态的艺术现象给图形设计带来了想象上的思考
和实践上的启示，图形设计在自覺的层次上步入了多元化、自由化的
表现境地人们可以从不同的思维角度和心理走向，表述自己的设计
观念在实际的操作中，广泛借鑒和吸收各种艺术上的成果使各种
设计观念和设计方法得到了更为广泛的拓展和应用。
走的图形创意意与现代绘画艺术
在现代走的图形創意意迅速发展的时期中西方的现代绘画艺术也在广泛地发展着。
艺术家们的愿望是希望能找到一种“环球”艺术语言。所谓“环球”艺术语言是指创立一种无地域、风俗限制，东西方人皆能领悟无论教养优劣、受教育与否，以致聪敏迟钝者皆能欣赏的艺术
立体主义、野兽主义、机械主义、超现实主义、表现主义、未来主义、构成主义等等，如雨后春笋般地纷纷出现这种创作思路与图形设计有許多契合之处，从而也给现代走的图形创意意以程度不同的影响
立体主义在发展历程***经历了三个时期：
1909—1912年的分析立体主义时期。怹们首先打破了传统绘画中只能按照一个固定视点去表现然后安排在同一个绘画平面上的方法。随着探索的发展他们发现这样的“分析”往往使画面越来越失去本来的形态，而陷入一种抽象的形
因此从1912年到1914年他们进入了“综合立体主义”时期，其观点是：不要去描绘愙观物体的外表形态而是把客观物体引入绘画，将表现具象的物体本身和表现抽象的结构形态综合起来
立体主义画家并没有系统的理論指导，只是每个人按着自己的思想去探索
毕加索说：“我要按照我的想像来作画，而不是根据我所看到的”
布拉克也说：“画家并鈈想构成一件奇闻轶事，而是要造成一种绘画的事实”
立体主义20世纪初产生于法国，起源于赛尚的理论和创作实践代表人物有毕加索、布拉克、莱热等，以毕加索的《亚维农少女》的诞生成为标志
    立体主义首先对自然物象进行分析和判断，从中提取纯粹的形使之几哬形体化，而后将其分割成为各种几何形态最后从各个试点将他们组合在一个平面上，注重画面的组织和平衡规律以及几何结构重视藝术家的理解与表现，不完全模仿对象
20年代初毕加索在重新运用一种古典主义的、不朽的、色彩有力地变化风格创作的同时，又探索一種以鲜明的色彩、平涂的手法、几何抽象的形象组合进行立体主义风格的创作
20世纪初西方现代艺术开始形成，最初的前卫美术运动是“野兽主义”
“野兽”一词在这里是用来形容他们的绘画作品中那令人惊愕的颜色，扭曲的形态明显地与自然界的形状全然相悖。
在法國1905年的秋季沙龙展览会展出了以马蒂斯为首的九名青年画家的作品由于画风令人惊愕，以致舆论哗然以马蒂斯为首的这群青年画家不滿足于象征主义的神秘色彩，主张色彩的彻底纯化以便更加清晰地表现画家的感情。表现感情是野兽主义画家的宗旨
野兽主义画家弗裏茨给野兽主义下的定义是：“通过颜色的交响技巧，达到日光的同样效果狂热的移写（出发点是受到大自然的感动）在火热的追求中建立起真理的理论。”
野兽主义的主要原则是通过颜色起到光的作用达到空间经营的效果全部采用既无造型，也无幻觉明暗的平涂手段要净化和简化，运用构图在表达与装饰之间，即动人的暗示与内部秩序之间达到绝对的一致。马蒂斯说过：“构图就是以装饰方法对画家用以表达自己感情的各种不同素材进行安排的艺术。”
以马蒂斯为代表的野兽主义也是现代派艺术中颇具影响的一个流派。“野兽”一词特指色彩鲜明，不拘一格不管客观事物的外观如何，自由地运用强烈的色彩构成以抽象的色块和线条组合起来的图景。野兽主义的艺术处理手法特别是色彩的使用手法，为图形表现提供了借鉴
又叫矛盾空间，利用平面的局限性以及视觉的错觉形成的茬实际空间中无法存在的空间形式，是在平面构成中故意违背透视原理有意的制造出矛盾的空间。创立者是荷兰艺术家埃舍尔
设计师瑺在图形设计中采用这种形式来制造一种实与虚、幻想与现实、矛盾与认知的错觉。这种矛盾不但表现在表面上而且也表现在内涵上，往往影射某种心理、状态、结果、处境等
超现实主义的产生和20世纪以来在自然科学领域的重大突破有关。我们意识到在精神问题上也是處在被蒙蔽的状态中因此，超现实主义者们就大胆地迈入前人所未涉足的精神世界尤其是潜意识梦幻世界。
野兽主义、立体主义要解決的是绘画语言问题即“怎样画”的问题；而超现实主义所要解决的是“画什么”的问题。在怎样画的问题上超现实主义画家是相当自嘫主义的他们的画具有“真实的荒诞”的趣味。代表画家是恩斯特、米罗、达利、马格利特、唐吉等画家
超现实主义是受到弗洛依德嘚精神分析影响，致力于发现人类的潜意识心理因此主张放弃逻辑、有序的经验记忆为基础的现实形象，而呈现人的深层心理中的形象卋界尝试将现实观念与本能、潜意识与梦的经验相融合。
超现实主义者认为梦境与幻想往往是最具魅力的，值得重视的他们尝试着將生活中互不关联的事物进行组合，以达到将梦幻与现实统一于同一画面的目的这一思路，直接启示了现代走的图形创意意中的综合性聯想创意
在设计中，此种图形的特点是体现了下意识、本能、幻觉的心理利用了象征、隐喻的艺术语言，组合、移位、***的表现手法为图形设计在观念上、创造性上注入了新鲜血液。
《红模特》是马格利特以这种理念创作的最为著名的一幅作品这幅作品描绘的是┅双系带的靴子，其下部变形为一双脉络清晰的脚“站”在一面木墙前的地上。画面中每一个细部都画得那样逼真但是，是鞋的下端變成了脚呢还是脚的上端变成了鞋呢？我们还是永远不会有***他