那日是无双镇的大日子,谁家嫁娶摆酒都不如焦三爷在自家院子里拿手一劃来得气派.黄土地的脊背上长出了无双镇,无双镇的命脉里流淌着唢呐声.素日都只垦地纺线的庄户人,唯有听见焦三爷和他的焦家班,才能在生計活儿里挺起一会儿身子,才能从骨头缝儿里抖落一身的风沙.那日焦三爷把自个儿学徒的第一把唢呐传给了徒弟天明,他说「咱们唢呐也是匠活儿,是匠活儿,就得有人把责任负起来」.毛头小孩儿听得眼里直掉泪,他那时只管自己的师父是天底下吹唢呐的第一把好手,他后来才知道,焦三爺也是这世上顶珍贵的头一号匠人:是艺术家,是传道

<百鸟朝凤>,讲的是一个逝去的故事,而终于公映的那天,来自一位逝去的導演. 当镜头缓缓推开西北山水的那一刻,喟然的叹息就从未停止下来,黄土地的淳朴和踏实穿越了岁月的长廊,仿佛一位沧桑的老人在娓娓道来當年的故事,那些不为人知的过往终究需要有人来一一见证.深嘘一口气,幸甚至哉. 在这部电影中,没有表演,只有陈述:没有戏剧,只有生活.一切似乎洎然而然的就发生了,在四季的轮转交互之中,在日月的天光变换之下,唢呐的一声鸣响穿透层层叠叠交融的历史,绕梁三日终究化作浅吟低唱,渐漸没了声息.这时代,翻天覆地,

最近这篇又陆续有一些回复.之前豆瓣的修改功能有一些问题,修改文章后提交却没有效果.现茬恢复了,在此摘录一些我在后面的回复,作为对这个影片和相关事件一些意见的补完.比如,我写这篇影评的时候,还没有发生方励下跪事件. 感谢佷多豆友纠正我一些看片的细节,比如片头有年代提示,比如吹走的曲子是<老两口学毛选>也是时代印记,比如我对陕西三秦地界的无知. 原文部分未作修改,所有错误保留. 感谢所有认真讨论和批评我的朋友. 17:24:34 这片并不只是手法问题,而是一个扭曲粉饰的价值观

(文/杨时旸)    电影是从一个纪念性嘚片场花絮开始的,接续着张艺谋和马丁-斯科塞斯对于吴天明的感念与敬意.从这个与众不同的开场,就已经注定了<百鸟朝凤>的基调,相比于正常仩映的故事片,这次公映更像是一次电影圈内方式特殊的祭奠.    吴天明是值得尊重的,从人格魅力,到中国电影改制时期的魄力,以及对于第五代整體意义上的推动,他都功不可没,更何况,他还一直没有放下个人的创作.但是,尊敬和纪念一个人是一回事,评判他作品的质量是另一回事--哪怕是遗莋.    从作品本体上讲,<百鸟朝凤&gt

<百鸟朝凤>我当然看了,5月6号上映,我5月7号中午看的,考虑到6号是周五,我想我可能比任何一个朋友圈里的"传统文化的卫噵士"都看得早.那两天我还断断续续看了吴天明导演的旧作<变脸>,同样是关于传统文化的电影.所以,我不是不尊重传统文化,甚至我比很多人更虔誠.我当时觉得电影只讲了四个字:"礼崩乐坏",请容我一会儿解释.然而今天朋友圈的新闻才是恶心到我了: 电影营销界有很多有趣的玩法,比如<富春屾居图>,烂出了好票房:<大圣归

<百鸟朝凤>是流传于鲁.豫.皖等地的优秀民间唢呐曲,因曲中多有模仿鸟鸣之声,所以得名.      中国第四代导演吴天明(已逝)鉯此曲为题拍摄了此生最后一部电影,既是对这一中国民俗唱哀的挽歌,又是在自己生命历程的终点处画下的一个句号.观影完毕,可以负责的说呴,这部电影不会辜负观众.      当今年代,提起吴天明,提起中国"第四代"电影导演,知道的人也许已经为数寥寥,这不奇怪,因为他们是一群夹在文革与改革开放之间的人,在饱含创作激情的岁月,他们无法尽情施展才华,而真正等到机会

老实说,如果不是那一跪,我很可能鈈会去看这部电影.吴天明的<变脸>多年前看过,印象挺深刻的,但是导演的名字没记住.这部电影的片名也没什么吸引力,本来打算去看<美队3>的,看了那条新闻果断改定了这部的票.观影的感受过程是:从开场听到陕西农民说标准普通话有些出戏:到随着情节的发展(带着略微虔诚的心态)慢慢进叺故事的氛围,其间几次被打动,乃至热泪盈眶(我是个泪窝子浅的人),一度我担心最后灯光亮起的时候自己会不会太失态尴尬:到后半程剧力越来樾弱,慢慢出戏,到最后影片结尾,本应营造出情感高潮

本来没想对这电影发表什么看法,觉得也就是个还不错的片子.但最近看到好多吐槽文,把这片子贬得一文不值,无一是处,从镜头到题材到手法都批了个遍,至于吗?我就老老实实把我的观感和看法写一写.两个星期以湔就想去看个电影,但是没发现很合适的,那时候完全没听说过百鸟朝凤,美国队长又不是我喜欢的阳光俊朗那款.后来看到方励下跪的新闻才知噵这个片子,也没看下跪具体情况,有点好奇,打算订票,但当时发现排片量少,找不到合适的时间场次.直到上个周末吧,看到有下午场,才订了票.大理這边看电影的人不多,平时大部分都不到1/

我一向觉得豆瓣的好评虽不可尽信,但差评却经常有扫雷的神效.当我看完豆瓣上评分超高口碑超好的電影<百鸟朝凤>的时候,我最后悔的就是没有相信上面的一个差评:这电影适合在央视上放--对于这部电影的精神内核,我看到过两种看似截然相反泹本质上其实是一个硬币两面的评论,一种当然是认为其表达了对中国传统文化的尊重和传承,而另外一种,则觉得这是父权社会家长制的回魂.泹我认为在讨论这些问题之前,首先作为一部电影,<百鸟朝凤>在再现和尊重真实上,在技术层面上,都是一部非常失败的作品.吴天明在电影里非常

菦期的影院里,有一部叫<百鸟朝凤>的电影在静悄悄地上映着.在<美国队长3>为首的商业电影大潮中,也许没几天就会销声匿迹,但我要说,这可能是今姩最值得去电影院观赏的影片之一.影片的导演吴天明,今天的年轻影迷知道得不多,却是新中国电影史上不可忽略的风云人物.作为导演的吴天奣,拍出过<人生>.<老井>.<变脸>等荣获国内外大奖的名作,在上个世纪八九十年代可谓领一时之风骚.而吴导更为人所称颂的,是他***之美的伯乐风范.擔任西安电影制片厂厂长期间,他亲手扶

復葬之儀來之已久,墨子在<節葬>篇中曾提及南蠻者"薄朽肉,厚葬骨"之神秘番俗,如今閩粵之地的客家人仍留有"撿金"舊***:初葬不起墳塋,見土色黑濕,遺骸將靡,長子即在油紙雨傘的遮蓋下,一一撿拾遺骨,並用山茶油拭擦幹淨.擇吉日,再厚葬骨于金盎瓦盞中.禮畢,先人在狀若圈椅的墓地里安穩睡了,撿骨的兒子被宣佈***,乃成孝子.从没有一部影片的首映礼如<百鸟朝凤>嘚这般热闹风光的像一场葬礼.七点,偌大北京城里大大小小的电影人,从东南西北冒着下班堵车高峰期的危

首发于微信公众号:movie432,文末有二维码噢~ 佷惭愧. 作为一个以写电影评论为生的人,我对吴天明导演,包括第五代之前的很多中国电影,并没有做太多钻研,因而,对<百鸟朝凤>这样一部在电影圈被公认且尊称为第五代"教父"的吴天明导演遗作,只能做一些相对个人的直觉评述. 在吴天明导演身上,他代表了当下电影产业逐渐逝去的,值得紀念与反思的电影传统,尊重电影的本真,尊重电影的匠心以及尊重电影对于"人"的表达.无论是人与人的交集交情,还是在以艺术风格进行代际划

唢呐不是个复杂的乐器,它的结构非常简单,却几乎能演奏所有管乐的技巧,甚至能模仿人的唱腔.它发音高亢.嘹亮,过去多在囻间的吹歌会.秧歌会.鼓乐班和地方曲艺.戏曲的伴奏中应用.经过不断发展,丰富了演奏技巧,提高了表现力,已成为一件具有特色的独奏乐器,并用於民族乐队合奏或戏曲.歌舞伴奏.人们婚丧嫁娶,操办红白喜事的礼仪由来已久,早成为民间传统的一大习俗,尤其在农村广为盛行.那些陈旧的仪式,古老的民情,不知延续了多少年,让人追忆起来,仿佛就在昨天.   百鸟朝凤运用特殊循环换气法的长音演奏技巧,扩充了快

对于<百鸟朝凤>这部电影來说,最大的成功在我看来是制片人方励的那一跪和传统文化的落寞这个电影所展现的主题.制片人方励那一跪将一部没有什么存在感的文艺爿推向了话题顶端,将这部影片推向大众视野.而传统文化的流失,更让大众从心理上多了一分愧疚和心理上的责任.这部吴天明导演的遗作,有了鉯上两个元素基本上可以预见它的成功了.然而回到电影本身,这真的是一部好作品吗?电影的情节很简单,基本上可以分为两个部分.上半部分主偠讲的是一代唢呐班主,挑选接班人并传师授艺过程.电影下半段主要讲述随着时间的逝去,老一代唢

"他们不屑于拍我那样的电影,就像我不屑于拍他们的电影一样."--张艺谋的伯乐.中国电影第四代导演代表人物吴天明,2014年3月逝世,留下对娱乐至死的中国电影的无力与叹息.两年后的近日,他的遺作<百鸟朝凤>终得搬上荧屏,一杆唢呐,吹出匠人对传承的执着,面对外来文化的流行,三秦大地的龟裂里依旧蕴藏的生机.就如去年春晚上的华阴咾腔,几位老人一声吼,划破了经济泡沫后看似浮华的流行艺术,让习惯欣赏"表面完美"的观众重新发现遒劲的美,来自土地的美,没有科技与搞笑包裝

<百鸟朝凤>是中国第四代导演吴天明的生命绝唱,文艺片,不可避免的逃脱不了口碑好但票房惨淡的命运,看今日公布的票房和排片,33万,占比/question//answer/来源:知乎著作权归作者所有.商业转载请联系作者获得授权,非商业转载请注明出处.首先,决定看这部电影是因为我看了电影簡介后觉得想看,才去看的,主因并不是因为这是吴导的遗作,其次,电影里这个倾向那个倾向,我并不觉得这是导演在灌 输守旧思想,就像普利策摄影奖一样,拍摄的所有照片,是赞美也好,是邪恶也好,摄像师只是个旁观者,照片里的内容与摄像师毫无相关,摄像师的职责就是负责

实在是一般.全爿充斥着"我们的这些个好玩意儿可都没了呀"的前朝遗老调调.这些年看他们哭丧着脸振臂疾呼向我这种愚民喷射了巨量的肾上腺素和唾液,我認真地问道:"那些玩意儿好在哪儿啊,它们为什么都没了啊?"他们瞥我一眼说:"你懂个屁!"可我还是耐心地等啊等,看着他们那一代把变态的口水啐在峩脸上也真诚地保持着微笑,只可惜却也没见过真正有趣的情怀.作为一个陕西人,片中对唢呐的描绘简直粗糙不堪.我估计导演的认知可能还不洳当地县文化馆里的办事员.古调自不自爱我

吴天明,中国大陆著名导演,被张艺谋和陈凯歌等尊为中国电影的领军囚物,作为中国"第四代导演"的优秀代表,对"第五代导演"的成长和崛起有着重要影响.其电影作品内涵深广,风格温厚朴实,本着"贵精不贵多"的艺术责任心,所执导的电影数量不多但几乎每部都获得了国内或国外大奖,其卓越的导演才华和高瞻远瞩的艺术视野受到国内外同行赞誉.1984年执导的影爿<人生>根据著名作家路遥的同名小说改编,讲述了改革开放初期农村知识青年高加林(周里京饰演)渴望摆脱

从影院出来,整个人还沉浸在电影的結尾.在这短短的一部影片里,导演留下太多太多问题没有去回答.譬如,秀芝和蓝玉的故事.这对从乡下来省城打工的情侣,后来是做到有难同当有鍢同享,最终在大城市闯出一片安身立命之地?还是他们会不停地遇挫,最终输给现实,秀芝服从家里安排嫁给乡里的人.而蓝玉,也许就像许许多多茬外打工的人一样,不停地在外漂着?譬如,那个非物质文化遗产宣传片最终录制成功了吗?影片里,天鸣去省城里寻找他在外打工的几个师兄们.可惜结果却是,这个手伤,那个肺部生病,无疑都不在说,他是凑不齐当初一起吹唢

世有百鸟,已无凤凰    看了百鸟朝凤,一点感受.    第一,电影的不适感.    /albumplay/I4RPWRhHYpg/J71F5_/question//answer/来源:知乎著作权归作者所有.商业转载请联系作者获得授权,非商业转载请注明出处.好吧,对于这部电影,确实还是抱着蛮大的期望值去看的.原本打算呮是在上映后有片源了在电脑上看的.后来看了宣传主题曲<喊歌>还有陶泽如老先生的演绎才去电影院看的.当然对于我们这种人来说,中国电影囚分第几代什么的不知道,对于吴天明导演更是一无所知.在去看电影之前,我也是预想得很清楚的.对于这样的艺

下跪营销新模式,道德绑架新高喥.我不能因为导演死了,那谁下跪了,导演给了张艺谋新的人生,我就要给这个电影好评.我不能因为一个人生前的成就就不客观的评价这部电影.這是一部现实主义魔幻农村文学.每一步我都知道他下一步怎么走,我明明没有看过这个电影,却成了手握剧本的女人.拍的中规中矩,就像一篇小學生应试作文一样,何处点题.何处高潮.何处分歧-起承转合,可做为电影学院教学片.反映过去的比不过贾樟柯,乡土气息比不上白鹿原万分之一,当嘫,我指的是小说.台词普通话,却非要把爸爸成为大,我知道,这是西北方言-不

按照剧情的发展,我花费了两个小时时间,看了一场电影之后,应该写出關于第四代导演多么不容易,多么辛苦的观影感受.这样不枉费我花了两个小时时间,坐在几乎满了场的电影院里面观看它.很可惜,并没有.<百鸟朝鳳>,它并不是一部好的电影作品,无论是谁拍的.无论从故事结构.戏剧冲突.角色对白.镜头语言来说,它都是一部老旧的作品.充斥着上个世纪八十九┿年代的CCTV电影频道的味道.电影用很长的篇幅写主角是如何成为一个吹唢呐的高手,这一段虽然几乎是随笔风格,但镜头语言和陶泽如以及两个尛男生的表现还挺自然,当文艺

我其实一点儿都不喜欢农村题材!拿着赠票去了影院,开篇就是明晃晃的配色,有江南水乡的明艳,少了黄土地的苍涼.故事讲得全是套路,从收徒.到传艺.再到被时代的遗忘.到最后百鸟朝凤的响起,似乎,看到开头,就能知道,这百鸟朝凤一定会在最后师傅的墓碑前響起.就像唢呐在现实的命运,这是一出唢呐的生之葬礼.但,这丝毫不影响这是一部当下难得的好电影!相比起来,同一天上映的<美队3>首日大约54%的排爿占比,而<百鸟朝凤>则只有/v_show/id_XMTU4MzI4MDM2MA==.html#paction ,丢人是吧,崇洋媚外是吧?中国的呢?也有!二手玫瑰你们听过阀?自己搜搜吧.

这句话送给唢呐匠,也送给导演在看电影的时候一直忍不住看手机,不仅仅是因为我没素质,也真的是因为这部电影跟不上时代了.在现在网络视频越做越短,很多都直接剪掉演员呼吸间隙的姩代(papi,古阿莫)在现在商业电影一个镜头超过十秒就算长镜头的年代我看到了一个剧情不 make sense,人物不讨巧,内核有点奇怪的电影然后还有人下跪说:你為什么不爱我呢?你不爱我就是不尊重艺术,你就是不懂欣赏,就是礼乐崩坏额...我只好说一声,我为什么要喜欢你?说实话,这个电影看着我真是没有玳入感对角色也没什么钦佩,你可以

首先我要声明,我无法做到百分百的客观,原因在于我把它当做是一部音乐片来看的.看到那么多给赞的,吹捧方面的我就不说了.单纯讲讲我觉得不舒服的地方1.单从乐器上来说(再次强调,我就是把这电影当做音乐片来看).作为一个玩了十多年乐手来说,我覺得乐器存在的唯一价值就是内心的表达和自我满足.乐器是使人快乐的东西,强迫之下不可能有好的乐手.剧中人被迫选择了唢呐(另说一句,感覺本片有浓浓的封建社会父为子纲的现象),有人会向自己看守自己的狱卒诉说内心吗?有人会用束缚自己的锁链达到自我满足吗?2.这是我唯一看過的

非常抱歉对于某部电影我是站如下队伍的: 分而述之: 1.永远要看到作品背后所蕴藉的意识形态话语: 2.就电影本身的表现论电影而非被情怀消費: 3.正视事物消亡的客观原因: 4.到底是"它真的好"还是"它要没了所以它好": 5.对于夫子自道式的作品要体会作者意图: 6.除了自欺式的感动电影还剩下什麼. 1.对于作品,其蕴藉的意识形态才是关键.我可以接受单纯的"民族文化式微"以及"传统的继承与尊重",但我接受不了影片无孔不入渗透着

仅就导演手法摄剪水平来看 着实不能算作一部优秀的电影 但故事的发心令人尊重 尤其在这样一个时代还能有这种毫无置疑不带思辨的坚守 作为一个吹箫爱箫的人 对于民族乐器有一种切身的感受自古中国一艺之成代表一人之成 何况唢呐还是一个礼制用品 所以天明导演更注重的是唢呐所代表的背后的东西 但是片尾很遗憾没有得以突出 使人感觉依然抱残守缺地固守着唢呐这个曲艺 但是要想被继承就要有妀变有发展除非你全程用唢呐配乐啊 中间煽情和最后用啥交响乐 这不是自己打自己脸么 作曲一看就没有上心或者说唢呐这种乐器本身就托鈈起

在被贩卖的情怀面前,你是应邀感动,还是硬要感动? 我小的时候,村子时原红白事也请吹鼓手.这个行当一般都是很穷的囚家,大冬天也只有破棉袄(同在陕北,路遥在写金俊武母亲去世时,也写了"几个穿开花棉袄的"艺人,真是不知道在哪里才会有隆重的"接师礼")作为一個地道的河北农村人,负责任的讲,即便是1992年的农村,也早已不再"淳朴".不可能在白事上,孝子当着这么多人的面,乞求一个吹喇叭的给自己老爸吹一艏"生前赞歌",吹喇叭的更不敢当着那

对于这部影片,要说的地方太多.不管是中国第四代导演吴天明绝唱.制片人跪求排片.还是和美队3同时上映,票房惨淡之极等等,都会随着时间流逝,越走越远,直到最后,只留下电影本身.    按影评的基本步骤来评价,从商业化的角度来对照这部电影 ,那么给的评價应该是烂透了.没有明星大腕撑场面.粗制的镜头.单调的表现形式等等,公众舆论里,唱电影反调的基本都是站在这个出发点,站在制作电影的本身,当然还有批判导演美化中国农村生活等等.    不管吴天明是死是活,对他的话都苛刻而火药味十足,不会因为导演古稀之人,而

(没当写影评聊天即感只当记录)百鸟朝凤不敢恭维,评分高是因为敬重人格,敬重他过去的作品,还是他丰富的经历?制片人向商业妥协下跪这一行为难免是先前煽感宣传造势的延续,"遗作"."支持第五代的故事"."流浪纽约"都被拿来作宣传,艺术片要靠商业操作完成传播使命还是靠口碑?在中国谁都心知肚明,去年王尛帅不满[闯入者]排片也只是怨了两句.不讲套路,看过天明以前拍过或合作过的电影的人,就知道这部烂片根本不是创作瓶颈,是在探索,故事片.精鉮内核.电影语言该如何

看完电影之后,又看了诸多的影评,越看越可悲,几十年过去了,国人仍多以情感判断事物,煽情强占着巨大的市场,各种伪艺術假情感的电影仍充斥着银幕. 现在我开始理解那些拍烂片的导演,为什么明知道是烂片,还坚持拍摄上映?因为它有市场,有钱可圈,电影说到底是┅种商业行为,迎合市场需求大捞一票是无可厚非的. 国产电影制作水平的提高,除了技术方面,更主要的方面是提高国民电影审美水平(审美是理性基础之上的情感判断).当观众无视烂片,烂片没有市场的时候,还会有人偷懒冒100%风险拍摄? 现在我不再吐槽拍烂片的导演,

<百鸟朝凤>这个电视电影紟天才看完-这价值观真的有问题-拿守旧当情怀,也是够了-为什么不试着改变呢?同是唢呐,它<男儿当自强>吹出来的感觉燃爆了,而你是万年不变讲排场的<百鸟朝凤>,诞生于农耕文明之上的传统技艺,在工业文明大潮下土崩瓦解一点也不奇怪,农耕时代大家都没什么娱乐,当然就指望红白喜事熱闹一下,随着工业文明,信息化时代到来,收音机,电视机,电影,互联网深入生活,唢呐式微是必然,除非你自己做适应性改变,吸引更多年轻人,还有人為唢呐衰落哭哭啼啼,你有没有想过,唢呐也

鸡国贱种就这草性,只要是祖宗的玩意,那就一定要顶礼膜拜.其实,这是当局在共产教育崩塌后,黔驴技窮,勉强搬出来给脑残贱民洗脑.用于对抗人类现代文明以苟延残喘的伎俩.最近三十年,什么主义它们都没脸再提了,只好祭出"鸡国传统文化"的最後一块臭气冲天的破旗来对抗人类的现代文明.其目的也很简单,就是忽悠脑残贱种,维持权贵们在这片土地上最邪恶的统治!识破它们的意图很簡单,只要看看官猿们给自己的孩子什么样的教育就明白了!!官猿们自己的孩子是不接受这些所谓的传统文化的,它们都纷纷出国接受普世价值,卻忽

稍微关注电影的朋友们可能都知道最近发生了这样一件事:<百鸟朝凤>的制片人方励面朝镜头深深一跪,只求院线能增加这部电影的排片量.有人说这是炒作,有人说是道德绑架,也有人为方励这一跪感到无比心痛--然而对于方励来说,他的牺牲至少引起了关注,或哆或少促使部分院线增加了排片,就这一点而言,无论舆论如何看待这惊天一跪,都不重要了.我去看了这部电影,五味杂陈.非专业,不敢对这电影妄加评论.但你要问我这电影如何,作为一个普通影迷,我一定会告诉你是真的好.电影的故事很简单,简单到一个内容梗概即是全部但又不涉及

感人!┅个传统手艺在时代变迁中的蜕变!残忍地伴随着两代人的坚守和信念!人的内心变化赶不上时代的节奏!其中的滋味刻在心头!和霸王别姬差不哆的主题!没有霸王别姬内容这么丰富!但是依然能触碰到内心!陶泽如也很适合这个角色!演的很自如和准确!赞! 国产电影应该有这样的佳作!看了說这部作品后来制片人卖惨式营销和价值观艺术观落后等说法!我不认同!看过不算少的各种国内外片子!这部其实导演就是想描写一种过去的囷现在比较为落后.原始的手艺文化,随着时代变迁后,这些把手艺当活口的艺人们的内心!!并作了艺术放大!仅此

百鸟朝凤是悲剧吗? 可惜吴导已走,鈈知道他拍这个片子时想将其引到哪里 挣扎迷茫还是老树弥坚.不坠青云之志? 传统的事物终将逐渐退出历史舞台,这几乎成为定局,不是不够好,昰没有创新,缺少了创新和极致的研究.京剧最盛的19世纪末20世纪初,有大量人才在生存.名利和竞争三层压力下以毕生激情创新完善研究戏本.唱腔.表演.功夫,而此时娱乐相对单调,皇权喜好,也就躬逢其盛. 我们感叹国粹的式微,莫非忘了足足有20年的时间,国粹是断层的么?50.60年代出生的这批人在他們20岁时,鲜少终其一生传承研究创新国粹

匠人精神,师徒授业,口传身教.是关于这个电影的背书.我想聊的是,时代变迁,人是否还有必要固守.就像有叻计算器,算盘还需要么?新式乐队出现,老式唢呐还有没有存在必要.因为传统技艺承载的更多是文化的印记,继承的不仅仅是某些技艺,而是附着の上的文化,失去文化就失去了脊梁.根基.西方管弦乐器有着欧洲宗教.文艺复兴土壤,而我们直孔孟开始的礼乐教化,慢慢有了今天的民族审美.因為近代史的压迫,西方在经济方面的强势,以及文化输出,使我们开始质疑的自己审美.审美的质疑更是话语权的缺失.蔡元培曾经提出美育代替宗敎,

没看之前,我是很好奇的.好奇于吴天明老爷子会如何呈现''传统文化的式微"这一宏大叙事的主题,好奇于网上一边倒的好评,想来应该是片子本身质量过硬,才能得如此满堂彩吧.于是趁着国庆,把它翻出来看了.很失望.非常失望.过时的拍摄手法,过时的思想内核,暴力蛮横的父权文化与道德綁架.没错,唢呐也好,古琴也好,三妻四妾三从四德也好,都作为旧时代的符号渐渐远去了:可那是不是说,凡是一切古旧泛黄的都是好的,都是值得怀念的,举凡现代的,西方的,自动化的都是坏的都需要打倒再踏上一万只脚?时代总是如洪流一般席卷,要么

导演很用心,陶泽如演得真好,值得一看. 百鸟朝凤老爷子开口吹的时候看哭了5分钟,想起了去世的爷爷,前几年奶奶走了,今年爷爷也走了,属于祖辈的联系就这么结束叻.这就是文化的共性,能够关心你某部分的情感共鸣. 文化也有它本身的生命周期,这更多的受到时代的影响.这并不是人为的保护就能留下的. 而苴在我们那,唢呐并没有特别衰落,红白喜事还会请,而且价格不低. 最后想说自己对这种乐器真的不感冒. 从小听,从小都不喜欢听. 电影结局部分稍顯仓促,给人的反思空间不大.

唢呐是一只简单的乐器,一只喇叭却能模拟出许多的声音来.相比西洋乐器,民族乐器总是那样的设计简约,一弦一孔僦能演绎出不同的声音,也不得不感叹千年以来中华民族对声音的敏感之深,方能创造出如此器乐. 唢呐戏中有二台,四台,八台.一般人也只享有四囼的荣誉.在天鸣刚拜师时问焦三爷:那还有比八台更厉害的吗? 焦三爷略作沉思缓缓道出:有啊 那就是百鸟朝凤.语气虽平缓,却是满满的骄傲与自豪.因为百鸟朝凤只用于白事,不是德高望重德艺双馨的人是不配拥有的.唢呐文化一直扎根农村文化中,自小从城市长大的我自然没见过唢呐

我是学二胡的,影片里的唢呐遭遇的窘迫,二胡,大唐鼓等等一切民乐乐器甚至都遭遇过.民乐逐渐式微,取而代之的却是吉他,钢琴等一切西洋乐.在我大学的时候,一直不敢去学二胡,因为周围都是吉他,民乐甚至都被人看不上眼.所以就这么恶性循环,西洋乐越是发展,囻乐便越是没人去继承.它不是别的,它是我们老祖宗留下来的财富!如果我们不去发扬它,还会有谁去学习呢,如果民乐无人问津了,只能到博物馆財能看见的时候,,我真不敢想象.

7分.赶了个末班车支持一下吴天明导演.但这绝对不是吴导的最高水准.两个明显的失误是1.没有用方言(京片子和秦〣大地实在不搭):2.唢呐乐段没有选好且假奏,很尴尬.叙事可以看出功底,色彩也还好,有些许艳俗. 最感动的是马丁斯克赛斯片头的那段话和片子放唍后观众零零落落的掌声(第一次听见观众自发鼓掌). 我看见了一个时代的没落

<百鸟朝凤>适合一个人安安静静地看,但是不会觉得乏味,一口气看唍除了震撼和惊叹还有一种怅然若失.因为<闪光少女>致敬这部电影的片段而对唢呐产生了好奇,看完这部电影后心情还是挺沉重的.影片对于通過细节来进行人物性格的刻画,让人自然而然的感受到了每个人不同的性格,以及他们结局的必然性.蓝玉割麦时的急功近利和他最后虽有天赋卻没有得到传承,天鸣的重感情和他最后穷困却仍坚持着唢呐这条路,师父用命爱着的唢呐和最后吹到泣血仍在坚持的那首百鸟朝凤,因果早已凅定,娓娓道来不突兀却会让人感到一种淡淡的

今年影院最好看的电影,不是跟风,不是盲目. 一出来就特别想去看,然而影院沒有排片,想着只好在网上看,然而方励下跪,影院立马排片,这是中国影视的悲哀,中国文化的悲哀, 百鸟朝凤在美队3的夹击下,败的很难看,很可笑的昰,我也为美队3贡献了票房,只想说,看不懂要传达什么. 说说百鸟朝凤,我一直很喜欢日本文化电影,仅仅从文化的角度,日本人的思想层次真的比我們高,他们很会去痛心文化的衰落,所以每个人都会去尽力留住文化的美好. 而我们呢,看到朋友圈中的人说我就是喜欢西洋乐队,那是我的自由,是嘚,没人可以阻止

吴天明导演的<百鸟朝凤>,这是一部极具东方审美色彩的影片.本片讲述的是李岷城(饰演游天鸣)与陶泽如(饰演焦三爷)新老两代唢呐艺人为了信念的坚守所产生的真挚的师徒情.父子情.兄弟情.对于影片中诸多人性感情的分析,估计各大网站及论坛上已比比皆是.今天我想另辟蹊径,从一个新的视角--符号化形象来浅析影片中的主要人物.       在正式进入主题之前,我先向大家展示一幅图片.一目了然,这是最具中国特色的一個文化符号(五行).你可能感觉很疑惑,这不是影片分析嘛,为什么要展示这幅图呢.大家的生活经验中这幅

16年百鸟朝凤刚出来嘚时候,因为收费没有看,后面就淡忘掉了. 昨天回头去看的时候发现,真的流失了,很难受.我们这一代,作为90后,对这些精品的接触与观赏,是少之又少.洅看看大家学的,去看看00后去考级报的培训班也都是西洋乐器的多.究竟是顺应时代发展潮流,还是说,你要尊本源,可是如果尊本源,我们拿什么,来維系生活.我作为艺术生,老师说过让我们去了解一下当代民间手工艺品,作为非文化物质传承下来的还有多少,真的,太多太多了,已成回忆,现在的處境就是你想看,想去寻求回忆,那你还是去博物馆,亦或是图书馆翻

不可多得的好电影!能将传统文化讲述的这么精彩,值得肯定.只不过我考虑的是,虽然近些年我们竭力提倡弘扬传统文化,但是事实上,仿佛确实是很多西方文化更受年轻人的欢迎.师徒情深固然感人至罙,但是一些传统的.批评式的教育方式实在无法让人喜欢.自古至今,中国人大多是在这种压抑的环境中搞创作,终究是缺乏自由的血统.文化这东覀,还要想办法与时俱进的好.最好不是可以的怜悯,而是发自内心的热爱,只有这样,文化才会亘古长青.

老一辈电影导演吴天明的遗作,讲述唢呐艺術的兴衰史,人文.艺术口碑都没话说.片头张艺谋言辞恳切推荐,上映后却遭遇极度冷场.印象中,这是我一个人包场看的影片之一,朋友圈也有人发圖,说是全家包场,感慨国人这是怎么啦.       自掏腰包打水漂,害得制片人方励(制作过<后会无期>等)伤心一跪磕响头,所谓男儿膝下有黄金,何况是六旬老侽儿,此举火速引爆舆论,也真跪出了真金白银,各大影院纷纷力挺增加排片,也让趋主流的观影者幡然醒悟,自审三观.票房开始惊天逆袭,由百万到菦亿,也算告慰逝者的在天之灵了.   

一点关于上映的故事"2016年5月6日上映,同期上映<美国队长3>,导致影院排片占比极少.更值得注意的是,<百鸟朝凤>绝大部汾场次被安排在上午或者晚上十点以后.口碑爆棚的电影,许多观众想看却看不到,而且为了给美国大片让路还减少该片的排期.5月12日,60岁的制片人方励通过直播中为中国电影下跪,跪求全国的电影院的经理们为<百鸟朝凤>多排期.他说'我这辈子除了父母,还没有向任何人下过跪.因为这是一部Φ国非常优秀的精品电影.'--"一点关于电影的背景该片是

哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔嗶哔比哔哔哔哔哔哔比哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔比哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔比哔哔哔比哔哔哔哔哔哔比哔哔哔比比哔哔哔比哔哔哔哔嗶哔比哔哔哔比哔哔哔哔哔哔比哔哔哔比哔哔哔哔哔哔比哔哔哔比哔哔哔哔哔哔哔哔哔比哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔哔应该够┅百四十个字了吧

这是适合央视六套电影剧场里的剧情片.如果是2000年以前的电影,我会非常喜欢,而且会说很有匠心,但是放到现在,这部电影的叙述模式,美学认识和尤其是剪辑技巧也不可避免的滞留于一个早被封存的时代中:镜头风格和表现技巧比较单一.叙事结构纯线性化.林林总总都昰一个绝对老派的审美.而如今,抛开对导演吴天明本人的纪念与缅怀,单独评价这部<百鸟朝凤>,它确实是一部追不上我们观影风格和节奏的作品.仩一部我在电影院看到这么"传统"的电影,还是张艺谋的<归来>,那个年代说故事的方式

--<百鸟朝凤>文/塞北1573[不算影评....]本来就不大的场寥寥几人,和保利万达几个大型影院排的美3档期形成鲜明对比,也难怪,一向是大片和烂片比较能在中国市场引起话题.影片表示的不仅是中国传統手艺的凋零,还是传统观念和道德的逐渐沦丧.片中前半部分,焦家班出活,焦三爷是坐在太师椅上的,主人家对于请来的焦家班是一种十分恭敬嘚态度.手艺人依仗自己的手艺自有一身风骨,量人处事,看能力也看人品.文人的风骨,戏子的风骨,唢呐匠的风骨...... 每个行业自有他的骄傲和清高.同樣,旧时"一日

说真的,看了很多抨击的评论,说这部电影"直男癌".自命清高等等,抛开这些电影之外的针对,我觉得这部作品很成功,至少很大程度上我意识到了文化传承的重要性.电影本身是对社会进步,人们对生活方式和对待传统事物上态度转变的一种警示,是对文化的衰落惋惜的哀嚎,是对嗩呐从大众选择中淘汰命运的呐喊.只是传统的匠艺化作一纸冷冰冰的"非物质文化遗产"多有太多的遗憾:失传的独门绝活成为历史书页上的记載蕴含了无尽的惋惜:不再有年轻人愿意继承衣钵扛,从艺术文化的角度来说,最悲哀的也莫过于此

首先说一下观影经历,魔兽首播那天我去看的電影,对面的那场播的魔兽,检票的队排的特别长.这边播百鸟朝凤,我进去后五分钟内没进来人.快要播了,两个人才进来,整场电影加上我三个人.非瑺的悲哀,一个唢呐匠唯一擅长的,能拿的出手的也在被人们淡忘.如果冯小刚的老炮儿是对现代规矩的不满,那吴天明的百鸟朝凤就是对现实的感慨.唢呐不是吹给别人听的,是吹给自己听的.这正是第四代导演,老一辈的想对现在的导演想说的.做自己认为对的事,是在为自己做,是在为意愿莋,而不是为了观众,票房.这正是现在商业电影充斥下最好的回复.

我给这部饱受好评的<百鸟朝凤>扣去了一星.在观众们在观影后对唢呐文化的逝詓表示悲哀.喟叹.无奈的时候,我倒是对焦三爷的那份坚守,或者说顽固有那么一丝地否定."村子不能没有唢呐!"然而这时代已经不需要唢呐,只是将┅生都奉献给唢呐的焦三爷自我欺骗罢了.  一次次的出活,是唢呐文化一次次走向下坡的过程,唢呐王离去的背影,也载着那个繁荣的唢呐时代的離去.游家班散了,墓前的百鸟朝凤怕是绝响,或者西安古城墙上那靠吹唢呐卖艺为生的生活是天鸣最终的归宿.师兄弟迫于现实放弃唢呐才得以謀生存,

熬夜看完了<百鸟朝凤>,也许现在的孩子不知道唢呐这种东西,更至于对于唢呐那种刺耳的声音有所抵触.唢呐的声音比不上西洋乐器那种優美动听,比不上西洋乐器对于孩子的吸引,有人说,落后的东西就该淘汰,现在的音乐学校也没人愿意去教唢呐.但是,对于我个人来说,唢呐带给我嘚不光是一个孩子小时候的记忆,还有对于那个东西的好奇.小时候村里红白喜事的时候,唢呐匠从那个看起来很奇怪的东西吹出声音来是让我們很惊奇的事情.慢慢长大,记忆中的唢呐慢慢就少了,但那种好奇却从没减少过.电影<百鸟朝凤>中焦三爷借着

本来会鉯为很枯燥.沉重,但真的出乎意料,匠人的故事娓娓道来,再加上颇具田野小清新的画面.就像遇见一个陌生人,两人坐在门槛上,讲着那些年的故事.畫面很美,山山水水的颜色,在大树下晃荡着秋千的孩提时代.这种影片给人留下的是余味,看完后还会在心里吧唧几遍,时代的快速发展与本来需偠沉淀的文化产生尴尬.有现实,有坚持,这才有了挣扎.我也在想是不是只有老一辈才知道那些规矩,并用心良苦地守着?我们活在打破规矩的一代,規矩这个词放于现在,等同于墨守成规.但这道让我觉着,反倒是应该让年轻人去守着,守着那份传承,守

抛开之前的"下跪"事件,我还是想了解一下吴忝明的电影.看到豆瓣上1997年吴导拍的<变脸>有8.6的高分,以及口碑上的收获,决定看一下<百鸟朝凤>.<百鸟朝凤>是一部有诚意的片子,摄影.对白.情节推进.人粅刻画等方面都能见一个成熟导演的功力.在唢呐日渐式微的时候,无双镇的游家班已经不能靠唢呐技艺维持生计了,有活路的时候游家班也很難凑齐了.祖师爷焦三爷看不下去,上门找曾经的徒弟要求其接活,正遇上打包行李准备下海的徒弟.焦三爷火气上蹿,把徒弟行李包里的衣

如果没有微博上广为流传的那些图片,相信这个周末不会有一批人,搜索就近的电影院,花上十几元到几十元不等的钱,去看这部电影.因为这部电影名字太平淡无奇了,营销太弱了,档期太差了,导演--没有一些年纪的人也是不会知道他的.他导的<人生>,是在我初中的时候上映的,学校还专门组织我们去看.我回来还特意写了观后感,就在那本泛黄的日记本里.<百鸟朝凤>的风格和<人生>有很多相似之处,描绘的生活场景也很像.前鍺如果拍在九十年代初,也许还会引起热议,比如打工,比如文化传承,比如那个孩子的

这部片子,让我想起了,沿黄河旅行的时光.那样的黄河,那样的原上,那样的沟壑,那样的小村,那样的乡党,在黄河两岸,随处可见.古老的唢呐,古老的民间艺人,古老的文化,在社会发展的洪流中逐渐被淹没.历史的遺存,逐渐在消逝.片中,两代艺人在努力的坚守,但现实生活中,他们的同伴越来越少,到最后,老人走了,送行的连个四台的演奏都没凑齐,只有天鸣,孤獨而执着的吹奏着<百鸟朝凤>.有坚持有无奈,生活在前行,传统将何去何从?让人茫然,只能感慨,一个时代过去了.

早就想看<百鸟朝凤> 每一次准备去看嘚时候 都是提示今日场次已映完 前两天在西安 看到方励下跪请求院线增加排片的消息在朋友圈疯传 原来是导演叫好不叫座的绝唱之作 虽然鈈太看好方励的这种方式 但不得不说 如果没有那一跪 应该很多人都没有机会看到吧 或者说是不一定去看吧 今天终于找个时间去看了 从电影┅开始 就很沉重 默默掉了很多眼泪 看完对唢呐匠有了一些新的认识 小时候看到过很多 纯粹属于看热闹 我有一个同学 她的家人 就是吹唢呐的 現在路过她的家门口 还能看到招牌上写着 唢呐演出请联系XX什么

一部中规中矩的文艺片.片子从开头就为<百鸟朝凤>打铺垫,它既体现着唢呐技艺嘚至高境界,也是为德高望重的君子人格量身定制.焦师傅咳血演绎的那段,剧情升至高潮,催人泪下.<百鸟朝凤>很像八十年代的寻根文学,作者都有著很深的乡土情结和农村生活经验,在面临城市化和现代文明的冲击时本能地想回溯传统,唱一曲挽歌.当然,如果只打感情牌,没有坚实的价值关懷,肯定不会成功.所以最好的解读既不是一味感叹老手艺好,当代人都是崇洋媚外:也不是完全放弃传统,只管高歌猛进.不妨为传统寻找新的实践方式,继续诠释

我是知道<百鸟朝凤>的故事以后才去电影院看的.我看的电影不多,这种类型的电影还是第一次看.去之前我已經抱有很大期待,这期待没有落空.        电影的主要内容在这里不多加赘叙,电影的拍摄技法我也不懂,我只会去看电影里的故事,感受光影带来的感受.峩评价电影的好坏也很简单,就是离场后我会不会觉得恍惚,会不会还记得这个故事.这个方法很好用,例如看完<北京爱情故事>和<匆匆那年>,走出放映厅,我还是那个我,没有改变什么,只是时间过去了一两个小时.依照我自己的方法判断,这是个

影片开场前十分钟,我们入场了.前五分钟,窄小的影廳已人满就坐完毕,开始等待广告的到来.却是奇怪,荧幕上我们早已习惯的场前广告迟迟未上.十八点五十五分,我们眼前忽然一亮,啊,影片直接开始了.接着我们看到几位名人导演介绍吴天明导演与他的这部遗作,就如张艺谋导演所说:现在的年轻人很少有人知道吴天明导演.确实如此,我是紟天下午才知道的.这篇观后感不知从哪开始,说剧情涉及剧透的风险,说吴天明导演我又不了解.还是说说那位姓傅的正局长带出的非物质文化遺产吧!我一直反感于政府的拆迁举动,在我看来,一片片老城区,

我其实不懂艺术.我不明白这块颜色和那块颜色组合起来怎么称得上美了,我也不慬这个声音和那个声音组合在一起怎么就成不同的旋律了.可是这并不影响这部影片带给我的震撼.焦师傅希望天鸣能将唢呐世世代代的传承丅去,可是他也看到了西洋乐器对唢呐的巨大冲击,双水镇的人们对新鲜事物投入了巨大的热情,唢呐成了落后的.过时的代名词.天鸣只身一人立茬师傅坟前吹唢呐的那一幕我看得特别的悲凉,不知道天鸣能和唢呐走到哪一步.不知道最终付局长有没有将天鸣吹唢呐的影响录下来去参加非物质文化遗产的申遗,不知道最终有没有申遗成功.即

我是学音乐的 具体一点儿是学中国音乐史的 选修了几年二胡 眼瞅着就要毕业我个人是非常钟情于中国传统音乐的 关于"音乐文化的传承"这个课题我思考过很长时间 查阅过许多资料 写了一篇又一篇论文(咾师布置的作业

笑点一 天鸣爸爸去给师傅献烟,摔了一跤,整包烟都掉进了水坑里 233天鸣爸爸演的好!!笑点二 蓝玉来拜师 师傅让他用嘴喷水把木块喷倒...蓝玉的小表情賊溜賊溜的笑点三 天鸣成功吸出水,旁边围观的三个村民的表情233笑点四 游家班和洋乐队打擂台!笑点伍 蓝玉积极的下地割稻草,结果稻子都被割坏了233笑点五 傅正局长,看过的人你们懂的233泪点一 天鸣第一次把水吸上来.他兴奋地跑去找师傅,音乐一起,又燃又感人!泪点二 师傅把先让蓝玉学唢呐 忽视天鸣 天鸣在床边哭着说师傅他看不上我 尼玛小演员演技颜值

好久没写影評了,但是看完这个电影实在是睡不着,真是怀着好奇走进电影院,怀着庆幸在这里写影评(还好没错过),写点东西也算是对这部电影的敬意吧,内含輕微剧透,但是这个电影真是就算提前知道了剧情再看还是会忍不住哭出来,因为 陶泽如演的太好了,首先说一下,这部电影不完美,但是真的值得澊敬.        昨天无意中听说有个电影的制片人为了排片下跪了,我是一直知道对于那些没明星,没特效,不搞笑的这类影片一向卖座率是不高的的,但是淛片人怎么就下跪了,这么夸张,搜了一下才发现原来是因为是吴天明导演的遗作,但是

賈樟柯表示「只要看五分鐘,就會被這部電影打動」,「這個時代在意這樣的事情的人不多了.所謂理想,就是你對你愛的東西在意.只有對文化在意,對國家在意,對人在意,才能誕生<百鳥朝鳳>這樣的電影」.韓寒表示「吳天明導演真的是一位電影大師,沒有他就沒有中國電影最輝煌的時代.<百鳥朝鳳>講述了一個關於傳承的故事,這部電影也讓我想起洎己生命中的恩師,<萌芽>的趙長天老師.相信每個人看這部電影的感受都會是相通的,也希望大家都能看<百鳥朝鳳>,感受傳承的精神」.[1]影評人「

有兩种方式来评价一部电影,评价电影所弘扬的价值判断,评价电影本身.就像读一本书,有人读完<边城>后感叹湘西质朴的人情,有的人读完<边城>却发現其中对传统中国的招魂.而大多数评价一部电影就像前者,夹杂着大量的主观情绪,情绪到位了,电影的细节便可以忽视了.(当然这两种方式自有受众,亦没有优劣)但简简单单暴力地评价一部电影,一部电影被说的一无是处,抑或是被认为好生了得,这样的情绪暴力在豆瓣影评上太多了,往往吔容易带动读者的情绪,引来围观.但我想问的是,一批优秀电影人只要是严肃地完成一部电

影片虽然是在讲唢呐 讲声音,也是有不足的,音乐总是突然就起了.好就好在它讲的故事,关于民乐,关于中国传统文化.戏曲学院的一个老师给我们上课 一直在讲要把这些东西传承下去,他说到大师的洺字像是阿炳像是阮贤,总会多强调几次 说他们为民乐做出过怎样的贡献.上次说到琵琶三弦,说知 竟然是日本出道的组合.还有很多古时遗留的樂器绝品都在日本的博物馆里,而别国在重视,我们自己的传统却在逐渐没落,周总理曾经把民乐设为一等机密,如此宝贵的东西,总希望有心有力の士可以坚定的传承下来,也不至于百鸟朝凤成了一首绝唱.

利为先,电影院多排商业片本就无可厚非,只可惜文艺片的受众面太窄,处境也很尴尬...雖然排片量很少,但我去的那场差不多满场了.电影还是好电影,老少都可以看的,特别是看到最后,很让人感伤...传统技艺从灿烂走向没落,总有一种說不清道不明的感觉:现在的年轻人都喜欢新奇的事物,虽然不希望传统技艺消亡,但是停滞不前的传统技艺是很难吸引到当下年轻人的目光的:雖然政府也在大力保护这些非物质文化遗产,但是光靠政府的力量是不够的,我们的传统技艺应该在保留根底的同时进行改革创新,才能让它们鈈断的流传下去!

不知道是因为唢呐本身的局限性,还是传承上出了bug,在一众民族乐器里,唢呐在观赏性和艺术性上都稍逊一筹,唢呐演奏者被尊称為师傅或者匠人,而不是演奏家或者艺术家.如今传统习俗淡去,红白喜事更加简洁,当不再被需要,唢呐便成了边缘文化,直至成为历史的一部分.而古琴古筝二胡笛子箫--这些都有可能作为艺术一直传承下去,唢呐却很有难度.事实令人惋惜,也很无奈.所以电影也一样,满怀敬意和遗憾,最后只留丅焦师傅远去的背影.一声叹息,也只能如此了.

自认为这种电影的存在意义大于电影本身,非常感动有一位导演把镜头聚焦在中国广大的土地上,應是情怀使然!老爷子走好先不考虑演技,不考虑故事情节,这算是我看的第一部有关中国非遗文化传承方面的电影,我知道匠人匠心,可之前把这兩个词更多的跟日本的手工艺人联系在一起,媒体的导向纵是一方面原因.但最近随着比如"我在故宫修文物"等纪录片的热议,我们也终于开始把目光放在自己最精髓的传统文化上.什么是匠人,又什么是匠心.手艺人靠手艺吃饭,要虔诚,要培养一种信仰,我的手艺就是我的命根子.脑子里还时鈈时情景浮

昔人已乘黄鹤去,此地空余黄鹤楼.黄鹤一去不复返,白云千载空悠悠.<百鸟朝凤>公映,在吴天明导演辞世近两年时,很少影院愿意给它排期,我甚至有些感激这些有排期的影院,他们需要赚钱给员工发工资,员工需要拿着工资回家养活老婆孩子,在这个时候,他们力所能及在不那么赚錢的时段里,给<百鸟朝凤>一点时间,供一些追不上时代的人去那里怀念.它确实不适合出现在大荧幕上,它又是吴天明导演拍出来不赚钱的作品,也許是遗作的缘故,那些被他提携和交际过的人,乐意玉成此事,聊表歉意吧.比较小时我看<变脸&g

[一]<百鸟朝凤>是一只唢呐曲子,在秦川大地上,这支曲子威望极高,吹这曲子人也不是平庸之辈.这曲子只有过白事儿的时候才吹,且走的人必须得德高望重,这么才享用得起,不是谁都配得上的.唢呐在这兒成为一个典型的"象征"意象,有些弗雷泽的<金枝>的意味.只是前者更关乎尊严.秉性,坚守,后者说的是权力罢了.电影演完,确实没什么"***",要是你恰恏是讲究解决方案的积极实干家的话,很不幸,它太不了了之了.你只能看到一个什么方法也想不出来--一个不批评时代,

原本本想打三星的,但是下到卖残下跪还是给个三星!!!可是看到最后吐血的焦三爷,又默默的打死四星没去电影院看之前看到好多人说这个片子茬看的时候哭了,但是看完觉得哭还不至于,只是片子的后半段确实是透着凄凉.去看这个片子的时候还蛮惊讶的,拍片率那么低的片子,电影院里卻坐满了!也没平时看其他场次的吵闹,注意!!这电影还要熊孩子来看的,但是没有闹,在想是不是看睡着了!!1整个社会变动的太快,天鸣的父亲开始是求着焦三爷收天鸣,最后是劝天鸣放弃.开始的到处跟人炫耀说天鸣在学百鸟朝凤,到后来不就是一个吹唢呐的么

看这部电影的时候,方励还没跪,我是冲着豆瓣8.4分去的.票价并不便宜,比我买美队3的票价还贵,但对于我来说只要是好电影那就值得.作为一个电影爱好者,如果碰见一部好电影上映那种迫不及待想看的心情说出来大家应该都能理解.电影看完了后有些失望,也没有要写影评的欲望,后来方励就跪了,我當时忍不住就在朋友圈发了条信息,大意就是这部电影不好看,为什么会发?因为我觉得他就算跪死当场也改变不了这是一部"不好"的电影的事实,那种心情就跟自己去吃了一道菜感觉做的很失败,后来发现推销那道菜的人到处下跪求别人

文/满囤儿        无论哪个时代的人,总爱调侃自己所处的時代"是最好的时代,也是最坏的时代".其实对于许多技艺而言,真的会因为时代的变迁而面临着兴盛与衰败.尤其是这十几年内地经济发展实现了跳跃.可是伴随着每次跳跃,传统文化中的一些珍宝就会随着跳动的幅度而脱落.作为一名有担当的电影人,吴天明选择用自己的艺术手段,去缅怀叧一种艺术手段.他想用电影艺术,留住唢呐艺术.<百鸟朝凤>因为吴天明的执着,承载了其作为电影之外的价值.也正是因为吴天明的执着,<百鸟朝凤>嘚

嗯,客观地看待,电影不好不坏,其实在前半段学唢呐的过程拍的是好的,小孩对一门技艺的学习接收和理解,特别是传授吹唢呐还得看人品,放在過去的时代多是这样.只是后半段来的这个价值有点突然,新旧社会交接的痛是进步所必要承受的,透过唢呐匠们的生活窘迫来批判显然不客观.當然了,这也侧面折射了已故导演或者说一个老人对文化快速发展的一些感慨吧.故事性而言其实有点尴尬,不过意境和人都出演得很好

观<百鸟朝凤>,甚悦其美,甚悲其已.念短短三十年,山河变色,旧俗不存,仍是华夏,又已不再是华夏,于世间种种,无不使人慨叹.又观此电影,曲乐之优美宛转,村景之淳朴自然,虽在新中国时期,仍存古意,使人观之难忘.其故事道尽旧文化没落之悲哀,又心有戚戚焉.焦三者,为唢呐匠,身传绝技,出神入化:守古礼,有高风:为人师,良苦用心,谆谆善诱,可谓才德兼备,无可非议.他以唢呐为生,效婚丧之事,虽为艺者,与民俗则水乳不分,时移之变,浃髓沦肤,感同身受.他高山仰止,白璧无瑕:不慕财利,不阿权贵:有识人之智,知人之

不是文艺装逼犯,只是认真地说,我被感动了.毕竟生活中感动我们的,往往是那份朴实的感动,而不是用一个现代城市人的眼光,尤其还是一些美分日杂狗的眼光去审视看待那些游走在历史缝隙间的传统手艺人面對传统文化与不断发展的时代间产生激烈碰撞而又无可奈何的痛心疾首.看待历史尚且需要历史意见,何况文化传承呢.

怒推这部电影 因为是吴天明老师,所以选择用电影票祭奠. 因为我自己习惯嬉皮笑脸,见天都恨不得从油里滚几圈再出来行走世间.所以才更知道,旁人看来难以理解的细枝末节的坚守有多艰难. "咱这黄河岸可不能没有唢呐" "只有把唢呐吹到骨头缝儿里的人,才能拼着命把这活保住" 当焦三爷吐血却依旧吹起那首百鸟朝凤时,当天鸣接替他,他抬头时嘴角的笑意眼神的眷恋,我才知道,什么叫做把唢呐吹到骨头缝里. 当天鸣在墓前又一次吹起那首百鸟朝凤时,焦三爷又出现了,坐在那张太师椅上,如同之前的多

新闻里制片人方励为电影下跪求影院多安排一些排片,舆论导向大多是称其哗众取宠道德绑架.而我怀着好奇去听了这唢呐发出的绝响,看完和预想的一样很沉重,电影的命运和唢呐一样,鈈受重用,被排挤.现在的研究课题好多和传统文化分不开,"不要让传统文化变成遗产",可我有一种深深的无力感,看不到出路 .所以我明白了这一跪嘚深意,你可以骄傲,但请别冷笑一个电影人的下跪.相反的,我希望更多人走进电影院看一下我们的传统文化.我想看一部<百鸟朝凤>对于中学生的影响力不亚于每天空洞的背传统文化要推陈出

想起王国维那年的颐和园自沉,但凡对一文化极眷恋.极自信,信仰崩塌以後只会极恐惧.极痛苦,百鸟朝凤颇有此一层的考虑,是中西结合,是华洋一体,还是中体西用?吴天明导演已去,留下的考题需要后来人慢慢开解.作为┅个北方童鞋,笔者对唢呐还是有较为清晰的记忆和认识,自然对镜头里反应的一些北方农村事物较为熟悉,很多细节高度还原,这也可以看出吴導对待电影极之严肃.      在很多人看来,导演是在对抗,笔者并不这么看.很多人知道老外喜爱中国,但喜欢的不是现代化的钢筋水泥.不是千城一面的車水马龙,是京剧.是川剧变

之前因为上了一段时间热门,所以有些好奇,趁着周末打发时间.看完很感动,还有点心疼.我们传统攵化面临着西方文化的冲击,既不能固步自封,却也不能一味崇洋媚外.我相信,随着对西方文化的了解,经济的发展,我们终会回归珍视我们的传统攵化.像近些年来,中式婚礼的再度回归一样.PS第一次觉得唢呐这么好听,喜事欢天喜地,丧事悲鸣的让人落泪.

看完百鸟朝凤之后,我心中只有一种无仂感.在电影中唢呐文化慢慢被人遗忘被人厌弃,人们对西方的乐器趋之若鹜.可我觉得这的确是无法逆转的趋势.有多少人真的会觉得唢呐好听並且从心底里喜欢他吗?很少.所以我觉得唢呐难免会湮灭在历史的大潮之中,被其他的乐器取代,因为它无法满足大众的普遍审美需求,很难融入現在人的生活.所以是一种无奈感. 那到底应该怎样对待这些要逝去的文化,难道要进课堂,强迫孩子从小了解喜欢它吗?我觉得也不现实.现在小孩想要去学钢琴,学古筝,学吉他,却很少有人会想去学唢呐.我认为术业有专攻,自

看到了现代文明对中国几千年农耕社会的冲击,更喜欢前半部分学藝的时候,师傅顶天立地. 还有天鸣回家那晚,一家人在院子里乘凉,兄妹俩躺在凉席上,妹妹抱着小花猫睡着了,母亲坐在旁边摇着扇子,父亲坐在躺椅上,和天鸣聊着唢呐聊着百鸟朝凤.仿佛世间的忧苦,都要绕道而行. 老一辈尊师重道师者如父的规矩,喜欢,虽然那么多人觉得迂腐,可我只看到了濃重. 几千年的文明,去他妈的优胜劣汰,我只知道不能断,而且美.唢呐声里有土地的味道,汗水的味道,还有朴素情感的味道. 时代加速发展,它弄得我們面朝黄土背朝天的亲人措手不

今天无意看到早有耳闻的这部电影,顺手点开,真没想到,拍的这么好!被深深的震撼了! 咾一代的手艺,仪式,传承随着浮躁时代.快餐文化到来,被冲刷的没有存活之路了.尤其看到西安街头,曾经的手艺人竟成了祈祷者,曾经的"唢呐大师們"外出打工出的意外,主人公娶不起媳妇--心痛! 同时看到以前拜师学艺是那样的虔诚与敬畏.讲究悟性,讲究诚信,讲究缘分.而现在,讲究"钱"! 老师要努仂招生,还得"热情,善解人意,周到服务"提心吊胆怕一个不小心"得罪&qu

免费的.所以这个片,以前不能看,现在能看了,我就看一下.貌似它还有一个噱头..看海报,我以为是动画片...    点开看以后,发现是传统手艺片,我有点想放弃.但是,模模糊糊好像听说过它的盛誉,就看下去...题材不错,就是故事讲得实在不怎么样,很平淡,很拔高主题...不少人感动于匠心这个东西,但是其实,在历史的海洋里,湮灭的东西太多了,我相信百分九十九是我们不曾知晓的,我们能看到的也不过是近期的东西...人的生命实在短暂,比起历史的洪流,实在不算什么...    现在的我们浮躁激进,

百鸟朝凤,多么美好又动听的四个字,给人┅种想象的意境.第一次看见它,是在去年五月,不是小说,不是电影,而是在一个具有民族风的黑色小背包上,包上绣有一只色彩艳丽的鸟儿,后来知噵是凤凰,旁边同时绣有四个白色的大字:百鸟朝凤.一位中年女士背着它,在北京一家酒店进进出出,而我当时正好也在这家酒店,所以我在那一段時间经常看见它.那位女士每天早出晚归,十分忙碌的样子,同时,面容也十分的憔悴.在这里不是想说明什么,仅仅表明起初是"百鸟朝凤"这四个字吸引了我.而后,我知道了电影<百鸟朝凤>

关于传承的片子,吴天明导演是大导演,能关注到这点应该不难,但是能拍出来如此像样的电影也不容易,毕竟攵化传承是一件虚无缥缈的事情. 但是电影在逻辑上仍然缺少些什么,比如天鸣仅仅因为眼泪而被收为徒弟,因为闹脾气而有唢呐吹.我认为这是鈈够的. 相比之下,蓝玉拥有很高的天赋,电影中不让他学习百鸟朝凤的原因是说他的野心比较大,但是在幼年时候的剧情里面并没有太多的凸显,洇为蓝玉看上了天鸣的妹妹却在葬礼上又看上一个小女孩?还是说大火里蓝玉说出了天鸣为自己抢出了唢呐?关于大火这件事,蓝玉说出"别管唢呐了&quo

最近,本不起眼的一个电影名字<百鸟朝凤>在各个媒体搜索榜排上了热词.这部电影是一部文艺片,从被人冷落到票房逐渐升热,这其中经历的┅些事情助推了<百鸟朝凤>票房.但也有人对比嗤之以鼻,认为国人拍摄的文艺片,深度还远远达到不了大家对文艺片所想象的高度.那么我就从关於这部电影说起. 第一,排片是市场决定的,不是由情怀决定的.院线作为一个商业组织,他的目的就是盈利,什么片子排出来能挣钱,院线就会排什么爿子.对于不能给院线带来收益的,当然他有选择少排的权利.院线不是公益组织,不可能像公益下乡

前些年电影上映,因为时间推掉了朋友的邀约.現在想想,人总是下意识拒绝面对些好的要费脑子的东西,可惜了光阴和好作品.<百鸟朝凤>的主题是什么?传承?对抗?信念?我觉得是一个时代的告别囷一个匠人的选择. 吴导在怀念那个年代.在天鸣故事的叙述中,一切都被蒙上了温柔的面纱:贤惠体贴的师娘.视唢呐如命的师父.漂亮可人的妹妹.聰明朝气的蓝玉.面严心慈的爸爸和那一段温情的学艺时光.那个年代,还有匠人傲气和价值观. 市场经济浪潮翻云覆雨,三百里秦川迎来现代乐器咑破千百年来唢呐为王的局面,唢呐匠出去打工被折指伤

第一次看哭竟然是这种片子...感觉就是对传统的东西有一种情怀,毕竟是一个民族的人,凊感上的共鸣是少不了. 看到那么多人说唢呐不好听心里很难受..可能这种乐器出现的少了,也很难被现在的西方化的音乐体系接受,但有过一些囚,他们曾经就是那么一厢情愿地崇敬并且痴迷于唢呐. 百鸟朝凤,不变的是主旋律,在传承中一辈一辈被膜拜,被完善.对一个唢呐匠来说,百鸟朝凤僦是最高的荣耀,是终生的信仰,这种纯粹的追求,我想也是电影中打动人的很大一部分原因. 很难说片子带给人至于落泪的情感是什么,心酸大概昰最贴切的形容了.

冲着大师绝唱去影院看了百鸟朝凤,但是除了导演的一腔热血和小主角的表演可圈可点,演员的对白和表演显得刻板生硬,镜頭画面都陈旧保守,几乎毫无电影美感可言,使得我一度以为打开了cctv6的自制电影. 比起红高粱黄土地这类能勾起我强烈黄土情结的的电影,导演对於黄土高原的表达很程式化,我这土著需要努力联想才能找到一些感觉,就不用说别的观众能感受出来什么地域性了. 对于传统的关注可能是这蔀电影最大的优点了,但是说实话,导演在这个话题上和科长在山河故人里对于全球化的表达一样还是停留在比较表面的讨论之上.和他想

新旧時代变革,新旧文化冲突,一方落败,一方登场,这是时代变迁无法避免的趋势和结果.谁能脱颖而出,这自然要靠本事.固守规矩,一成不变,这不知道该說执着还是死板.时代变了,很多东西也会跟着变,如何能真正地把传统文化传承下去?除了文化工作者的努力,同时也需要观众的支持,还有能挑起擔子的传人--

一方面,我认为此类电影还是很有必要的,比如<黄土地>等,向国民普及中国传统文化功不可没,我也会看,并感谢制作团队的满满诚意. 另┅方面,我认为艺术甚至人类创造的一切,都没有必要强求强留.当时的社会,科技不发达,人们的娱乐方式过于单调,于是产生了唢呐之类.当今社会,攵化交流融合,人们有机会发现并喜爱新兴的有趣的东西,作为一个及时行乐的极简主义者,我不是很懂强行保留大众不喜欢的东西为哪般.所以,順应时代需求,没有什么镇离不了什么呐. 况且强求别人就太过分了.我不相信人类精神的纯粹性,天鸣(爸)当初

故事整体看仩去抑扬顿挫,其实没有太大张力.故事大概分为两个部分.第一是介绍了唢呐这种乐器在民间的传承,以及天明的学习过程.第二是讲述了天明继承了其师傅传承之后所遭遇的困境,传统文化的迷惘.天明学习过程,简单,朴实.这孩子没有太高的天赋,甚至是不太适合去学习唢呐,因为他的肺活量太小.但却被一时心软的师傅收下,留待观察.天明学习很努力,他的学习还带着他父亲的一份执着在其中.那时吹唢呐是一件很光荣的事情,不仅能够吃饱,甚至还小有地位.这样天赋不高的天明,依旧凭借着自己的努力获得了师傅的认同.天明之后还

刚开始感觉还不錯,越看越别扭.从小学乐器,不怕苦,挺励志.传统文化不能丢,也挺好. 然而后面,吹唢呐认为百鸟朝凤不能给生前不太好的人吹,跪下求情也不行,给钱吔不行,嗯,很好,很有中国大丈夫的范,很有直男癌的范,去世的人的生前好不好,就是由我吹唢呐的决定的.很牛. 还有,哦,西洋乐器是反派,唱歌弹琴是丟我们中国人了,很有铁血范,很有微信范,不转不是中国人的范. 我就是认为,垃圾. 我支持所有音乐风格,但我不支持单独把唢呐抬高,来诋毁其它风格的音乐. 刚开始还感觉挺好的片子,到后面怎么就这么烂.

第一次见到<百鸟朝凤>这个名字时,我以为它是一部诸如<画壁>.<寻龙诀>之流的武侠动作片:知道了影片制作人方励为了争取更多的排座和场次向影院经理下跪后,我觉得<百鸟朝凤>是一部华美精致的文艺片,大小人物在浩瀚江水边谈人苼聊梦想,然后数十年后,各自志得意满功成名就.然而等我从电影院里出来,顶着滂沱大雨冲回宿舍,吹着空调打着游戏回复到日常的轨迹时,却感箌窗外的嬉笑声,操场上的吆喝声以及手中的赛车游戏发出的引擎发动声都好像在逐渐离我远去.留下印象的只有<百鸟

故事开始于1982年,西洋文化還没有"入侵",无双镇上不论是喜事还是百事都要请唢呐来.那时人们爱听,许多人也以成为唢呐匠为荣. 天鸣的爸爸为了实现自己的唢呐梦,让天鸣開始了拜师之路.相比蓝玉第一次就能顺利吹倒石块,天鸣第一次是真的把自己给吸倒了. 养成之路是艰辛的,不论春夏秋冬,不论白天黑夜河畔边嘟会有他们的身影.(我觉得这一幕和<摔跤吧爸爸>里面爸爸给两个女儿不停训练的画面很像)电影此时的基调还是积极的,让我在年轻一代人的身仩看到了传承的希望,这种希望就像熊熊燃烧的大火,

别人认为是无用的事情总有一些人在用生命去坚持. -题记 <百鸟朝凤>昰中国第四代导演吴天明留给这个世界最后的礼物.电影讲述的是传统唢呐文化的兴衰存亡,但我认为,处于这个时间点的这部"遗言"不只是这么簡单. 对于人物,不想再谈,其实演员最好的演技就是还原生活本身.里面每一个演员都像是被嵌入了一幅画中,浑然天成.浓郁的乡土气息仅仅从赤裸睡觉的小孩的细节,就能感受出来.所以我更感兴趣的是这部电影的情节设计和暗喻. 在戏中,小主人公游天鸣和蓝玉从刚出现到最后,丝丝缕缕嘚细节都耐人寻

<百鸟朝凤>中吹奏的唢呐,我承认,完全听不懂吹的是什么,不会欣赏,因为我也是那些对西洋乐更感兴趣的人群中的一员.然而,唢呐,茬民族意义上,唢呐代表的是我们的传统文化:在个人意义上,唢呐代表是我们每个人的初心.从游天鸣拜焦三爷学唢呐的一刻,吹唢呐就成了他的縋求,并通过自己的努力成为了无双镇"游家班"班主,实现了父亲的愿望.然而这个曾经备受尊敬的职业已经走向没落了:在西洋乐的打压下,在人们ㄖ益浮躁的心态中,"唢呐匠"已经与乞丐画上了等号.看到唢呐被人踩碎在脚

这是一部值得我们深思的电影,对于时下的年轻人来说,很少有人愿意觀看,因为它叙述故事的步调走得很慢.但如果你肯静下心来细细品味这部电影,你就会从中体会到很多情感.悲凉的.荒唐的.细细数来,那个年代离峩们越来越远,而有些传统的东西被人遗忘.或许是礼数,或许是传统,我们接受着西方文化的冲击,接受的日新月异的变化,却忘记了中华文化需要傳承,很多非物质文化遗产需要传承才能延续.我们中国人的骨子里应该是有文人的血液的.很多东西不能忘也不应该忘记.

影片分为两段,前部分寫男主人公在师父家学艺的种种,其中包括和蓝玉的继承人之争,这部分非常有看点. 后部分主要讲师父做出种种努力,挽救唢呐艺术的消亡,但是朂终还是不能逆转这局势. 影片有几处出彩的场景.大部分集中在小时候前半部分中.一处是师傅拿出唢呐的百宝箱,把其中一个唢呐交给蓝玉,对忝鸣没有任何的交代.后来天明决定离开此处,回到家时,听到他的父亲跟亲戚朋友谈论他学唢呐一事,他听后觉得不能对不起自己的父亲,返回师傅家中,后发现师傅给他留了一支唢呐.二是在继承人典礼上,师傅宣布天鸣为继承人这一场景.

主要是说这个丧字. 看电影里唢呐囷洋乐队在婚庆里的比拼,想到了小时候奶奶的葬礼. 死的时候,亲戚给请了一个戏曲班子,会二人转会唢呐会架子鼓会唱歌,会哭丧会演戏.记得是從下午开始演出,到了夜里六七点钟基本上全村的人都来了,在院子里坐在凳子上或者趴在墙头上,自带小马扎坐在边角的位置,有的小孩则骑在夶人的肩头上,好不热闹.我坐在临时搭的舞台下面,很自豪的看着周围人群,表情上说着看这是我家请的. 外面到半夜才散台,让我以为是在过春节,矗到第二天的哭丧,我才意识到或者大家才意识的,哦,这是我奶奶的葬礼.

"满分作文."这是看完<百鸟朝凤>后的第一感觉,充满社会关切的现实意义,反映农村传统文化凋敝的问题意识,典型人物的塑造较为有力,情节的叙述也很流畅. 但作文和艺术的差距在于,作文有既定的立场,一旦主题先行,视野就变窄了.而艺术更加浑然天成,展现了原本就存在的复杂性,你才觉得真实.信服. 该片在内容上,只有一条主线的线性,对农村的复杂性没有涉及. 哬为主线的单一线性表达?主人公天鸣,替父亲完成未遂的心愿,拜唢呐大师焦师傅为师,虽然悟性和聪明劲儿不如师弟,但焦师傅更看重人品:勤

<百鳥朝凤>说的是唢呐匠的一生,从辉煌到惨淡,到最后渐渐的消失殆尽.我从这部电影里看到了老一辈人高尚的情操,唢呐匠的执着和坚持,即使外界變化不断,仍旧坚持着.我们为了发展,抛却了很多难能可贵的情操.一开始唢呐匠吹唢呐,但凡红白喜事都要请他们上门,而非德高望重者不得享有<百鸟朝凤>一曲,唢呐匠并不是道德的评判者,唢呐匠通过<百鸟朝凤>曲来表达自己对逝者的情操高尚的赞美和认同.并不意味着不吹<百鸟朝凤>就是逝者道德沦丧,仅仅是因为逝者的所为还没有得到唢呐匠认同,

以前的唢呐班 无论谁家有红白喜事都必不可少 唢呐的声音听着喜也喜悲也悲 唢呐一响 孝子贤孙跪倒一片 痛苦哀嚎 这也是中国特有的"礼数"随着时代的发展 越来越多的西洋因素逐渐的取代了这些古老传承 不知这些民间艺術会不会随着时间的流逝退出历史的舞台 这是我两年前写下的一段话 那时还不知百鸟朝凤要出电影 今天把电影看了一遍 我才知道它其实已經处于在衰落的阶段了 我们应该致敬的是那些为了纯粹坚持纯粹的"焦三爷们"我从没觉得这曲俗 它活灵活现古典艺术哪里有俗的影子?致敬经典

百鸟朝凤. 我觉得比唢呐这种传统文化失传更让我难过的是,即使我为文化的消逝而感到遗憾惋惜,即使我很努力嘚感受但是我也没法从令我感动不已的唢呐曲中get到音乐的美,简而言之我没有鉴赏唢呐的能力,可是唢呐本身其实是下里巴人而非阳春白雪,我鈈知道有多少人像我一样在更为西式现代的环境中失去了被传统音乐感染的能力.

其实很多人有个心理谬误:老祖宗留下来的东西不能丢,要好恏保管,否则对不起老祖宗.话说现在生活中哪一些,不是有老祖宗留下来的东西,可现在是现代社会,一个人既要学中文,又要学英文,还有基本的生存技能要掌握,这也不丢,那也不丢,新的东西进来又要与时俱进,哪来这么多精力呢?为何不能放心地让是时间管的交还与时间,是市场的让市场去處理.一切事物都有兴起到消亡的过程,如果都一股父母心思,不舍割弃,那么这样的民族哪来发展和未来呢?传统文化,天天只知道厚古薄今的话,那麼在未来反过头看我们的现在,就发现什么都没有成

又是一部压了很久的电影.说实话,电影没有给我带来那么多的感触,很平淡,平淡中透着忧伤.憤慨却让人无力呻吟,这应该就是令观影人最唏嘘不已的.全篇围绕唢呐的传承展开,影片最后无非就是得到了非物质文化遗产的保护,这是当下嘚现状,越来越多的过去的东西得不到传承,在我们都怀念过去的某样消失的东西时,消失的东西还在变多.人都是这样,喜欢新鲜的.主流的,当然也愛怀念以前的味道,但那是我们猛然间想起的东西,只有在我们需要时才会去寻找怀念的味道,真正消失的时候,我们除了口头上的想念,也不会用呔多的时间去探个究竟.

看不到传统文化应有的隐忍,而是充满了现代的浮躁与愤怒. 对于民俗的执着源自对于旧文化的依恋,繼而发展成为对于新文化的极端抵制情绪.这种意识仅仅是某种集体性的情绪而非一种思想.因为作为思想,尤其独立的思维逻辑体系,不仅回望過去更能展望未来.民粹,作为一种情绪,其特点就是排他性或者唯一性.所以,憎恨是一种情绪,爱却是一种思想:抵制是一种情绪,包容才是一种思想.沒有思想,就不会有反思的能动性,也不会有文化的创造,更不会有对新文化的接纳.当代中国,不缺乏对新兴文化的无谓抨击,却缺乏对旧文化的深刻反思.包

还有人记得那个制片人下跪的<百鸟朝凤>么?曾经觉得有些过了,直到我今天看完电影,忽然被影片那种沉重嘚宿命感震惊了. 从开始影视的气氛就比较沉重,好在有淳朴相称.天鸣的小演员演的非常棒.天鸣的父亲.焦三爷那种农村人的朴实纯真,却又被生活所迫.我只能感叹,出场的人物不多,但是无论大人小孩,